摄影用光,如何拍摄日本校服

摄影用光

一开始，我们以为毕业很遥远，时间很长。然而，毕业后，我周围的人都去了不同的地方。才发现原来转身的是一段青春。如何在毕业前留下美好的回忆？今天，我想和大家分享一下日本现实主义的校园教学方法。也许你可以在毕业季中加入不同的颜色。

如果有人问我，青春的味道是什么，我会毫不犹豫地说，那是阳光的味道。所以在我的记忆中，青春离不开阳光，无论何时回首，我都能做到心底的柔软，这是非常温馨舒适的。

这个主题的照片应该有很强的青春印记，所以校园是我们拍照的最佳场所。于是，我们在厦门大学的教学楼里找到了一间暖色的教室。复古的黄色主题色不仅与我们选择的统一颜色相匹配，也让现场看起来更加明亮。木质的桌椅增加了场景气氛的柔和度。除了教室，操场也是我们的必经之路之一。绿色的操场和白色的足球网，还有一个可爱的你，是一个完整的青年。

当时是冬天，太阳落得很早，所以我写了上午9点到下午4点之间的拍摄时间。不幸的是，那天的阳光没有我想象的那么强烈，我无法逆光拍摄。但一整天的柔和光线也给画面增添了些许温暖。

我们选择了一件带有红色领带的日式制服，为这幅画创造了明亮的色彩。制服上穿着相配的背心，所以你可以脱掉外套，或者让模特脱掉外套去拍摄。这件外套也可以用作道具，这样可以增加画面的差异。

青春总是充满活力的。即使是人的教室，难道你没有桌椅吱吱作响的声音吗？为了更好地突出青春的活泼，除了人物的动作和表情的变化外，要尽量避免单一场景的拍摄，使拍摄场景和角度有更多的空间变化。无论是室内拍摄还是室外拍摄，场景越丰富越好。

首先，我用全景图来解释人物与环境的关系，让观众一眼就能看出这是一个什么样的课堂。在阐明人物与场景的关系之后，下一步就是展现人物的柔韧性。对于青年来说，人物造型的细节拍摄是赋予作品独特意义的重要环节。俏皮的眼神，微微上扬的嘴角，每一个小动作都可能是她独特的青春风格。目前，摄影师只需要尽可能多地捕捉模特的细节。

细节的捕捉不仅限于单镜头的特写，还可以利用连续拍摄模式拍摄模特的动态动作，比如打领带的动作。在后期，把它们放在一起排版会使照片具有连续性和故事性。

除了景物的变化，拍摄角度的变化也很重要。不同角度的呈现是不同故事情感的传达，照片会有不同的灵活性。就像现在我们去回味校园里的青春时光一样，不同的视角会诠释不同的美好。

在户外拍摄时，两个场景仍然可以采取多种拍摄方法，这样当整组作品呈现出来时，就会更加丰富，人物的情绪和状态也可以多方位地展现出来。

中景镜头可以在我们选择的场景氛围中更清晰地显示人物的形象。与大全景相比，似乎有一种时间和空间被拉近的感觉。模特把外套搭在肩上，很可爱。

特写镜头可以在镜头前显示人物的特殊属性。拍摄对象的唯一标记将标记整张照片的专用标签。摄影师应该努力在模特身上找到一些微小但独特的闪光点。

在特写镜头中，人物可以躲在植物后面，只露出一张笑脸，创造一个框架式的构图，给画面增添层次感，也突出了人物的神秘和可爱。

在操场上，我们可以更好地展现模特的青春情怀，也有更多的空间做一些大范围的肢体动作，动、跑、跳，可以让整个画面焕然一新，观众也可以被“拽”进照片中感受这种气息。对于摄影师来说，拍摄是非常重要的。

跳跃照片要考虑快门速度的设置，以免让模特一次又一次地跳跃。同时提醒模型在跳跃时控制肢体的表情和动作。如果需要抬起双腿，最好稍微侧脚趾，这样双腿就不会被挡住，以免“视觉截肢”。

这张照片拍摄时，实际上有一个孩子和她的父亲在操场上吹泡泡。我让模特迅速蹲下，让泡泡“钻”进镜头，还创造了一些梦幻般的前后场景。她看着那个吹泡泡的孩子。这是眼睛的相互作用。因此，在拍摄时，一定要多观察周围可以使用的元素，这样可以给照片免费加分。

这里的交互是指两种：一种是镜头内的交互，与场景中的元素和道具的交互，另一种是与镜头、摄影师和观众的交互。

模特面向镜头，对着镜头做手势。这种互动就像向观众发出邀请，让观众有参与感。有时它也能创造一个“男朋友视角”。