卡片机摄影技巧
有些朋友认为摄影只是一种快乐的余辉。追随内心是他们的摄影哲学。没关系。你可以用这篇文章作为参考。那些渴望进步的人可以检查自己是否犯了同样的错误,并互相鼓励。事实上,这些都是老生常谈,但我们为什么不一次又一次地犯错误呢?向过去学习总是好的。
的确,很多人花了几万元买了一台单反相机。结果,他们把它放在家里扬尘。他们害怕雨天潮湿,晴天炎热。走下楼,他们觉得拍照不容易。他们认为相机太笨重,当他们离开家时,与任何技术一样,如果摄影需要进步,就必须“动手”。否则,如果你在一天内钓鱼,在三天内晒网,别以为你能进步。
欣赏别人的作品并不容易。大多数时候,即使是在大师级,我们也会自然而然地(在我们的脑海中)说:“这是Photoshop”,或者“他的设备很强大”,或者“其实这张照片很无聊”,或者“哇,拍起来要花很多时间”等等。
这些批评也许是对的,但绝对无助于我们的进步。即使在Photoshop中,我们也可以学习这些步骤,学习更多的知识和设备,了解更多关于不同设备的能力。即使很无聊,但它能吸引你的眼球。即使我们有了一个创意,也很好地激励了自己,而时间不是一个问题,耐力可以鼓励我们,酸溜溜的人只会退后一步。
这不是关于邓友敦的质量,而是肯定会有助于摄影进步的轻松。走得太快,对日程安排太紧张,不可能观察到生活的所有细节和兴趣。在这种情况下,我们如何拍摄精彩的场景?
有时候不是我们不能提高,而是我们不想提高。回想你上次拍照的时候,有多少照片是基于你所学、所用、所熟悉的技巧和角度拍摄的?有时候我们害怕失败的产品,以至于我们不能不自觉地摆脱现有的概念和框架,最后我们总是走在同一个地方。
摄影需要创新吗?如果我们在寻找进步,答案显然是“是”,“世界上没有绝对正确的曝光”,这只是指出摄影没有终点。好的画面没有绝对的公式。但如果我们害怕尝试,我们肯定无法前进。创新不一定是以前没有做过的事情,但至少不是我们自己做的?
对于花展这样的大型节目,一定有很多摄影爱好者到场,包括你我,但同样是一束花,显然有些人会拍得好,有些人会拍得差,如果我们是贫困群体,是不是要认真研究原因,还是立即提出“设备问题”等借口,“其实美丑很主观”?
这与第二项相似,但重要的是不要放过与他人比较的机会。普通人很难模仿摄影大师拍摄极地风光,但花展等民间活动是我们学习的好机会吗?抛开过度的自尊,试着把你的工作和别人做比较。
讨论很好,但我们必须同时不断改进自己。我们只是梦想着如何拍照,但我们不去练习。是的,不会有任何进展。
有人抱怨说,摄影是一种高消费的游戏,普通人玩不起,所以技术依然存在。这里有两个错误:第一,摄影器材不仅仅是身体、镜头和手电筒。更多的设备实际上是来自生活的东西,比如镜子、眼镜和手电筒。问题是我们是花时间还是只依赖大光圈;其次,现在买相机比40年前容易多了。这是否意味着我们比40年前懂得摄影的人还要多?
另外,我们是否过于相信广告,购买了太多我们不需要的高级设备?我们应该对此进行反思。节俭是美德。充分利用资源达到最大效果也是一种很好的训练。
地球上许多美丽的景色只有用脚才能展现出来,这是非常现实的。如果你上下楼梯不能超过十步,就得坐20分钟的车,唯一的机会就是赶上公共汽车,那我们就不想拍好作品了。
即使这是一部街头纪录片,我们也不太可能希望花半个小时在街上漫步,拍摄出许多理想的作品。机会只属于有准备的人。
喜欢摄影,但是不喜欢这个世界,或者不喜欢人类和社会,我可以说作品不会有灵魂,因为照片从根本上来说是给人们看的,也是为了回应这个社会,即使是最商业化的商品摄影,也是为了满足消费者的欲望,孤独症摄影师想要进步是非常困难的。
更重要的是,大多数优秀的摄影师对某些事情都有浓厚的兴趣,比如政治、体育、美女、自然、人文交流等等。如果你只对摄影和设备感兴趣,对不起,停滞是可以预见的。
很多人无法想象有一天他们会被称为“大师”。他们只是看着其他大师欣赏他们,但从不挑战自己。事实上,世界上大多数顶级摄影师都是从基础学习而来,没有人能够天生就具备控制光圈快门的能力。
而且网上有很多大师,使用的设备已经很平民化了,摄影教学到处都是,哪个借口?”想得大,努力”,不要让自己先失去理智。