合肥婚纱摄影零尚,国外著名摄影师谈肖像摄影

合肥婚纱摄影零尚

拍摄肖像有很多选择。我们没有意识到，当我们和被试交谈时，我们已经在图像位置、被试距离、位置、调色板、焦距、光线和其他相关方面做出了选择。

与其他任何可以使用的方法相比，构图和边框可以突出照片中人物的某些小方面，例如美丽或某些个人特征。

一个关键的问题：你是如何构图你的脸的？当荷兰的理查德·布洛肯给他10岁的女儿伊娃拍照时，他想把镜头对准她美丽的眼睛。伊娃的眼睛流露出一种平和、禅宗的力量，这在这么小的孩子身上是很不寻常的。所以当理查德·布罗肯用他的尼康D50和50毫米f/1.8尼康相机拍摄时，他尽可能地放大镜头捕捉到了伊娃的右眼和颧骨。

“因为我一直在拍我的孩子，他们已经习惯了，”布罗肯说，即使他把相机拉离女儿只有18英寸，伊娃仍然保持冷静。

布罗肯说：“我最担心的总是把注意力集中在肖像最重要的部分，在这张照片中，眼睛是最重要的。”。经过几次实验，他发现把一张照片变成黑白模式可以突出眼睛——心灵的透明窗口。

当拍摄离你不太近或不自然的物体时，你可以使用长镜头，这样你可以站得更远一些。但是这样的话，你就必须剪掉才能得到最清晰的肖像。

因为你离拍摄对象不太近，你最好退后一步，拍一张半身像或全身照。这样，图像的焦点从角色的皮肤和面部表情转移到身体、姿势和背景。（这种方法可以减少对你的主题的压力，让她在时尚杂志上看起来“完美”。）

如果背景杂乱无章，令人分心，你可以忽略它。可以通过聚焦对象、调暗背景光或使用更大的光圈进行拍摄来散焦。

对摄影师来说拍摄环境肖像更容易。环境肖像中背景的特征几乎和你的主题一样重要。

住在洛杉矶的摄影师克里斯托弗·迪布勒（Christopher dibble）展示了他在这里拍摄的一个人的肖像。他致力于为他的演员和模特们寻找一个简单但又能唤起人们回忆的背景。

克里斯托弗·迪布尔说：“我的眼睛一直在寻找拍摄地点，并评估它们作为背景的潜力。”一旦我找到一个拍摄它的好地方，我会用手机拍下来，附上拍摄的地点和时间，然后用电子邮件发给自己。我一直在寻找能够吸引光线或者避免任何混乱和干扰的地方。我理想的拍摄地点必须有足够的空间拍摄人物，人体的大小比例必须在周围环境中有意义。”

“不用担心阴影，”迪布尔说我想在这张小木屋的照片中营造一点光线的张力，所以在主光源上加了一层橙色，让整个环境散发出暖色。我甚至都没想过要填补照片的阴影。”画面几乎完全是黑色的，这使得画面传达出一种神秘、不安甚至危险的感觉，这就是迪布勒想要的胁迫和紧张。

给一个人照相的最好方法是和别人照相。与他人合影时，在镜头前感到紧张和不自然的人往往会更加放松和自然。这些物体往往能分散主人公的注意力，缓解压力，使面部表情更生动、更有吸引力。

你甚至不必把主题留在照片里。例如，如果你打算给你的祖父母拍照，你可以让他们和他们的孙子孙女一起拍照，然后根据情况把孙子孙女的部分剪掉。

来自美国马萨诸塞州韦斯特福德的芭芭拉·皮科克是一位专业摄影师，她曾为一位吃零食的姐姐拍照。他还承认，多人拍照比单身更容易。”兄弟姐妹最好成对射击，”她说。因为他们的一些共性可以让摄影师发挥自己的优势。”

个人很容易融入集体，从而达到忽略镜头的效果。相对而言，和别人合影比较容易。

当安妮·马卡斯克打算给她祖母拍一张漂亮的黑白照片时，她想她会紧张的。”我先给她家拍照，给盆景植物拍照，然后调整闪光灯，检查相机等等，”她说。当我开始拍摄她的时候，她忘了在镜头前，没有意识到她是我要拍摄的对象。”

肢体语言很重要。艺术摄影师莉迪亚·帕纳斯（Lydia Panas）说：“我通常不会告诉拍摄对象怎么做，因为当我要求别人做一些具体的动作时，他们其实并不想做，这会导致不好的结果。所以我试着让他们走。我观察我的研究对象如何安排他们的位置。例如，谁站在前面，谁站在旁边，谁站在主要位置。那我就去看看会发生什么。”

帕纳斯认为她的成功源于缺乏指导。当你给受试者指路时，他们会感到被操纵。”我想让我的研究对象感到舒服。如果你给他们太多指示，他们会感到困惑。”

像马卡斯克一样，她相信耐心会赢得胜利。”在我上班之前，我会花时间和我的科目相处。有时主题之间的对话给了我灵感。这很直观，但也很令人兴奋。”

她也喜欢调整合影的服装，使之有自己的特色，但整体是和谐的。”如果一些受试者穿休闲服，更多的受试者穿正装，会影响照片的整体效果。”

芭芭拉·皮科克的两个姐姐从她的眼睛中受益匪浅。在服装、道具和背景上使用了干净、强烈的色彩，使整个作品呈现出一个阳光明媚、爱幼的世界。”这房子属于我的一个朋友，”皮科克说。幸运的是，背景是丰富多彩的。我要做的是确定孩子们的位置，以便充分利用这些颜色。”

因此，有必要确保被摄体的服装和背景环境能够共同反映被摄体的特点，而不会对彼此产生负面影响。如果有不利影响，有必要考虑更改字符或背景，使其一致。