人体摄影师
所谓摄影水平,必然包含着与各个方面相关的元素。这些元素,加上你的灵感和才华,构成了摄影的整体水平。根据大家熟悉的“枪管理论”:枪管里的水量是由最短的木板决定的——同样,在射击的某些方面,你可能表现出了非凡的光环,起到了非常好的作用。然而,最终影响和限制整体水平的往往是那些你不熟悉或忽略的链接。你用的模型怎么样?你和化妆师合作得好吗?你用相机语言好吗?你是否经常在面对电脑时不知所措,常常忽略甚至认为这无关紧要,这是你最需要学习和补充的。
你可能已经意识到,这并不像对着模型按下快门那么简单。这是一个真正的系统工程。最终工作的水平取决于每个环节的水平。如果你想成为一名专业或专业的摄影师,你必须对各个方面都有很好的把握,才能形成一个完整的过程。这个过程的水平就是你的摄影水平。要提高水平,需要从各个方面入手。即使你曾经做过一件好作品或获得过这样的奖项,在整个过程建立之前,很明显你还没有达到真正专业摄影师的标准。
你掌握的东西越多,你在作品中能解读的信息就越多:面对肖像作品,外行只能看到漂亮的模特,感受到画面的吸引力;作为摄影师,你显然已经可以了解模特、化妆、造型、服装搭配、场景设置、镜头语言、构图技巧,瞬间与动态、色彩运用与后期调整、妆容与护肤等诸多因素进行分析,找出哪些环节非常突出,值得学习和借鉴,哪些只是一般状态或有一定缺陷。保持这种分析和观察的习惯。在开始的时候,许多元素可能相互交织在一起,看起来非常复杂。然而,当你的水平越来越高,更多的事情会变得简单明了在你的眼睛。此时,您可能能够一眼就识别出作品中最关键的元素。
任何优秀的工作都是建立在一个完整有效的工作流程基础上,通过一个或几个环节的优秀表现而形成的。经常会遇到摄影师的工作过程不完整或有明显的欠缺,但随着某一环节的出色表现,也能形成作品——然而,这样的作品往往难免让人觉得有一定的专业性欠缺;有一些非常成功的摄影师作品,这可能是在环城节庆的过程中各方面都达到了很高的水平——达到这样的水平并不容易,这让人们意识到,提高水平不是一天一夜的事情。
对于新摄影师来说,他们大多还处于我们描述的第一种状态:基本上有一个完整有效的工作流程,他们在一两个方面都表现得很好。正因为如此,他们的作品对大多数人有着最直接的参考价值。
婚纱的拍摄过程往往需要“稳重”——各种手法的运用应该更加适度;影片在场景、构图、灯光、服装搭配等方面都达到了标准和独创性——不难想象这样的效果会成为商业拍摄中最受欢迎的。
嘈杂破旧的环境,外国模特身着中式服装,简单直接的时尚拍摄手法,加上出色的黑白色调控制能力,营造出突出的视觉张力和文化感。
场景、模特、服装和道具——一切都以一种非传统的方式为现代尖端摄影师,“与众不同”往往是最重要的!
和谐美丽的画面背后,有着巨大的拍摄投入——背着模特、化妆师、服装、摄影器材千里迢迢的旅行见识到这一点,你还认为今天的肖像摄影是一件非常简单易懂的事情吗?
在一定时期内陷入自我重复和停滞是大多数职业摄影师,尤其是从事商业摄影和技术摄影师的不可避免的困境。严重的话,有些人甚至会对这个行业和摄影失去兴趣和热情。在商业拍摄中,要实现效率和管理,就必须形成一个相对扎实的过程和模式。毫无疑问,从某种意义上说,为兴趣和自我表达而进行的个人拍摄与日常的商业拍摄完全不同。对于个性出众的年轻摄影师来说,图案的重复过程是一个相当大的考验。然而,这种考试并不是没有意义的:一是可以磨练任何职业所必需的耐力和自控能力;二是可以使每一个技术环节都变得高度熟练。商业充满了喧嚣、浮躁和肤浅。如果你在里面,你很长一段时间都不会受到影响。在这个过程中,保持对镜头、图片和图像的个人感觉是最重要的。很多专业摄影师都有非常有效的经验:拍摄分为个人和商业两部分:个人拍摄作为一种“储蓄”,商业拍摄作为一种“释放”。事实证明,对于专业摄影师来说,坚持这种个人创作是非常有价值的。
对于专业的肖像摄影师来说,过度的“专业化”——他们每天所看到的、所想的和所做的,在他们自己的路线上都是一样的——可能不是一件好事。肖像摄影只是摄影的一个范畴,而商业肖像摄影只是肖像摄影的一个分支。如果你能经常跳出习惯性的思维模式,你的思维和视野就会更加开阔。上一代摄影师喜欢从时尚摄影中寻找创意和灵感,特别是从外国时尚摄影师那里;而新一代摄影师则专注于影视剧、MTV、卡通和视频游戏,将更多流行的文化元素融入到肖像摄影中,显示出更多的变化和可能性。