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个人写真摄影排名
在这一章中，将充分运用实战中所涉及的技能和思想，更接近一个全面的日常射击过程。
肖像画往往因为构图、色彩和层次的关系而拍摄得井然有序，但当画面中有强烈的冲突因素或感人情节时，即使构图和层次不尽如人意，也仍会比各方面得分过关的作品更有吸引力。
光线来自照片的左边。如果模特背对着铜三角架面对太阳，脸上会有一个很强的斑点。所以让模特把脸转向镜头。这样，原本指向脸部的光线就变成了造型光，突出了脸部的立体感。同时，由于脸部被光线照亮，自然成为画面的焦点。童丁的魁梧与女孩的渺小形成鲜明对比。
这是一个典型的使用环境色彩的作品。光影在红门上形成斑驳的纹理，增加了画面的趣味性。以朱红色为大底色，凸显端庄宁静的氛围。在屏幕左上角的门拱的弧形阴影非常重要。它打破了屏幕四面的图案，形成了方圆的节奏变化。这张照片还可以放大视图，使弧线更加完整。当拍摄类似的场景时，你可以尝试拍摄更多不同焦距的作品。随着射击场的扩大，它将显示出不同的品味。
从这个场景中，我们需要熟悉的是根据场景的不同特点调整拍摄角度，从而获得最理想的拍摄效果。当我们在拍摄现场观察照片时，我们可以看到，最鲜艳的银杏叶在地上和树上。然而，当我们根据普通人站立的仰角拍摄时，这两个最亮的颜色区域并不明显。只有黑色的箱子进入画面，所以我们采取头顶拍摄的方式。就这样，树顶的黄冠进入画面，成为金色的背景，与女孩柔美的脸庞相映成趣。
这部作品的构成没有什么特别之处。它打动人的原因是女孩很放松，很自然。拍摄时，她事先被告知不要看镜头，而是要放松，沉浸在自己的情绪中，捕捉自己放松和安静的时刻。虽然构图很简单，但画面的意境让作品有了支撑的理由。
让模特的身材靠得住，更容易获得自然的表现。让她把围巾铺在椅背上，使画面更具装饰性，避免椅背直线的突然出现。这张照片的特点是女孩挡住脸的姿势。如果只是她的脸部特写，画面会非常直白。这个姿势是女孩在拍摄过程中自发做出的，这让她更停了下来。这种小动作的出现，使画面增添了俏皮生动的情感，给观者留下了不同的视觉体验。
初学者喜欢让拍摄对象放一些目光或固定的微笑来拍摄，这很容易不自然。拍摄过程中与模特聊天，营造轻松的拍摄氛围。当她笑得很自然的时候，拍张快照。不要错过这个独特的时刻。例如，在下面两张照片中，女孩吐舌头的那一刻是摄影师让她拍照时潜意识的一个淘气动作，但摄影师的镜头并没有离开她，所以她捕捉到了这样一个有趣的时刻。
你可以在完成的图片中观察女孩的靴子、手指和头发的轮廓。这些是光的轮廓。他们似乎是偶然的。事实上，它们是在观察了场景灯光后精心安排的。如果没有灯光的细节，画面会平淡得多。
在静态影片中，动态画面的感觉很容易跳出来，因为它更新鲜，更有感染力，更容易表达模特的真实气质。如果你想突破人像拍摄，尝试更动感是个不错的选择。
注意观察拍摄现场。这是一个具有代表性的开阔场地，色彩丰富，但很难将实际拍摄过程与人像结合起来。一般的拍摄通常只限于模特单独站在现场。我们会看很多这样的电影，都很熟悉，但不能留下任何印象。在任何场景拍摄中，人像作品最重要的是人物的情感表达，使人物的情感得以自然释放，并与场景的色彩线条相结合，从而形成令人印象深刻的作品。
这两张照片的构图并不是很复杂，感染人的是模特的幸福笑容和轻松状态。在拍摄此类作品时，禁止为模特设置固定的动作模式。样式化的姿势建模将非常僵硬。给模特一个大致的运动空间，让她自然地走动，在这个过程中与她互动，适度地引导她，在动态过程中拍摄出特色的即时镜头。
拿着一片银杏叶或其他道具是拍摄人像的一种非常常见的方法。它不仅美化了画面，而且增加了与特定场景环境的对应关系。
模型的位置向前移动，模型后面的光影边界进入画面，增加了背景地面的光影变化，比纯金平面丰富得多。
注意模型前面的虚拟叶子，这是故意选择的。前景稍高的虚拟树叶增加了图片的层次感，比从地平面到模型的直线更层次。再次，注意模型所在的位置。在光影的交汇处，画面中模特的所有身体都得到了细腻的轮廓光。
同时，人物与背景的分离非常清晰，这是不同焦距镜头对画面的不同影响。很难判断哪个是好的，但这个例子有助于提高我们对镜头焦距的理解，以便我们在实践中能更灵活地使用它。
需要注意的是，虽然两个远摄拍摄点都看到了凸起的闪光灯，但实际上并没有使用，只是没有取下来。在这么长的距离上，补光不再有效。这取决于场景，让模型站在面部发光的位置以获得更亮的灯光。