单反摄影教程
人有缺点,马有缺点。乐中的创意朋友在拍摄过程中,由于种种原因,经常会制作一些废弃的电影。这些让人遗憾的“苦心经营”一览无余,却一直躺在春夏秋冬的硬盘里,占据着记忆,令人恼火。
由于射击初期无药可治,不如死马当活马医生。借助腐烂变魔术的后处理,你可能会有一个意想不到的惊喜。因此,许多民间知识分子总结出一句七字的改造咒语:“黑白、喧哗、大字”。让我们看看它是如何产生转换效果的。
智湖网友叶明说,颜色和文字是一种信息。通过改变照片中的信息量,人们会有不同的感觉。
具体来说,摄影就是减法。摄影不是展示你所看到的一切,而是展示你想看到的东西。实际上,颜色转换为黑白也在做减法,这只是颜色上的减法,而不是构图上的减法。色彩可以传达情感,不需要重复。删除颜色,实际上会减少照片中的部分信息内容,这自然会给人们带来不同的感受。
添加单词就是做加法,这会增加屏幕上的信息量。有些屏幕感是天生的,而有些屏幕感是由后天环境的不断刺激形成的。
色彩、文字和构图都是照片信息的来源。删除颜色和添加文本的操作是更改照片信息量。更改后的照片与原始照片完全不同。因此,改变前后的感觉会不同。因此,色彩减法会影响人们的注意力和图像感知。
其实,所谓的“黑白、噪音、压力大的人物”和最终作品的“高挑”质量并不一定有联系。但这是时尚杂志选择餐桌的常见方式。当人们看到这些相似的元素时,很容易给他们下意识的反应。仿真杂志,尤其是时尚杂志的封面,其本质是以最快的方式(最大限度地放大文本)以最低的成本(添加几个字)来达到最大的视觉冲击。类似的表现手法包括:胶片上下的黑色、lomo的黑色角落和胶片的漏光。
当图片中的干扰点太多时,制作黑白会减少一些干扰。但黑白照片不能直接拍摄。它们需要多大的对比度,在哪里明亮,在哪里黑暗,过渡是否细腻油腻,是否像刀雕一样锋利,最后是否能做出偏色,都取决于画家的个人修养。
噪音有时是当画面不够大或光线太暗,质量不尽如人意时,它偶尔会选择一种没有办法的方法,也会制造出一种电影纪实的感觉(幻觉)。
排版是排版设计的一个领域。从外行的角度看,设计是最后一层,也是人们看到的第一件事。我们在这里做的是引人注目的,所以人们不会太注意图片本身的内容。但这需要一个强大的设计师。排版对风格有很大的影响。有必要设计使用什么字体,在图形中放多少。
这里的缺点并不是说它丑,而是作为一个与形象最终效果无关的抢眼点,它很可能赢得这场战斗。例如:
亚瑟·凯尔斯的作品《三十九步》的构图和神秘的意境非常引人注目,尤其是构图稳重大胆。但是,如果当时使用彩色印刷,该组合物仍然自然存在,但这个奥秘会被稀释。看看石阶上的青苔。这石头是什么石头?估计女性会注意长裙的材质。男人也会注意自己的脸蛋是否好看,纱裙是否透明,一点也不神秘。
据我们所见,这部质感和色斑感的黑白电影只讲光影。光从那里来的石墙和石阶,都在光影中交谈。这些照片我已经看了很久了。当然,我会看看这个女孩是否漂亮。它很漂亮,虽然不太清楚。这是一种永恒的神秘之美。同时,单色对光圈模糊的效果也有突出的影响——如果原始物体和颜色都很丰富的话。
噪音会削弱质感,产生复古胶片的感觉(因为摄影设备过去没有这么好的降噪和印刷技术)。黑白和噪音,都集中在灯光、构图和复古上。如果人物单一,背景简单,这些因素使得构图难以凌乱,这也为这些图片制作高端效果提供了条件。
黑色和白色倾向于讲故事,而高清晰度和色彩的人物特写通常会增强人物的素质(特别是当人物直接面对观众时,坐姿和站姿相对正确/端庄)。例如,上面的人物都有生动的表情和动作,去色彩化使画面不再属于人物本身,而是更多的叙述性。这家伙在脱色后看起来真的很欧洲,因为是剧照和人物在运动,他不需要摆姿势。他的笑容很骄傲,动作也很紧张。是不是传说中的雅皮,笑骂的表情,奇怪的衣服,黑白的噪音?
正如网友Graham所说,排版是高端氛围的点睛之笔。有几个原因。
首先,文本添加元素。事实上,我们通常使用的大多数字体,特别是西方字体,都是经过精心设计的。只要他们没有使用不当(如滥用漫画),他们都添加了一个良好的元素图。纯色文字简洁,与黑白色相配,是一种很好的元素和和谐。
第二,简单的排版使添加不凌乱。无论字句多么工整,都不会扭曲画面的构图。
三是层次感。压大字是个好主意,因为字体大,不死板;同时,直接压在图片上,大致覆盖,也就是说,它和图片不是同一个层次,既不剪图片,也不破坏图片的完整性,而且图片上的信息也不是注释,也不是依赖。
良好的层次感也是转型的前提。没有景深,这些方法可能无法弥补高端效应。
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